5010 imagem digital 2
ufpel centro de artes prof. guilherme da rosa

MINISTÉRIO DA EDUCAÇÃO
UNIVERSIDADE FEDERAL DE PELOTAS
PRÓ-REITORIA DE ENSINO
PLANO DE ENSINO


1. IDENTIFICAÇÃO

Professor: Guilherme Carvalho da Rosa
Unidade: Centro de Artes
Curso: Cinema e Audiovisual Código curso: 5010
Disciplina: Imagem Digital 2 (quinta-feira das 13h30 às 16h50)
Código: 05000801
Créditos: 4 créditos
Ano Letivo: 2025
Carga horária: 60 horas (72 horas/aula semanais em 18 semanas)
17 semanas de trabalho efetivo (considerando feriados e pontos facultativos)
Semestre letivo: segundo semestre
Pré-requisitos: Imagem Digital
Período: segundo semestre
Oferecido para o curso: 5010 Cinema e Audiovisual

2. EMENTA

Técnicas Básicas de Composição e Pós-Produção para Cinema e Audiovisual.

3. OBJETIVOS

3.1 Objetivo geral

3.1 Objetivos específicos

4. CONTEÚDO PROGRAMÁTICO

Unidade 1: Introdução à Composição
1.1 Introdução à Composição
1.2 Compressão e Codecs
1.2 Introdução ao After Effects

Unidade 2: Estilo e Técnica da Composição
2.1 Estilo Fílmico e Composição 
2.2 Máscaras
2.3 Cinematismo e Animetismo
2.4 Composição com Multiplano (paralaxe)
2.5 Estilo e luz no Cinema
2.6 Metalepsis
2.7 Questões estilísticas do Keying
2.8 Keying: produção e pós-produção
2.9 Composição e Motion Graphics


5. METODOLOGIA

Foco na prática laboratorial feita no Centro de Artes. Apresentação de práticas nos softwares orientadas aos exercícios. Desenvolvimento dos exercícios em aula, com o acompanhamento do professor.

6. CRONOGRAMA

18/9Apresentação da Disciplina
1.1 Introdução à Composição
25/91.2 Compressão e Codecs
1.3 Introdução ao After Effects
2/102.1 Estilo Fílmico e Composição
2.2 Máscaras
9/10Exercício 1: Animação básica no After Effects
Exercício 2: Máscaras
16/102.3 Cinematismo e Animetismo
2.4 Composição com Multiplano (paralaxe)
23/10Semana Integrada de Inovação, Ensino, Pesquisa e Extensão (SIIEPE)
30/10Exercício 3: Paralaxe
6/112.5 Estilo e luz no Cinema
2.6 Metalepsis
13/11Exercício 4: Gravação live-action Metalepsis
20/11Feriado: Dia Nacional de Zumbi e da Consciência Negra
27/11Exercício 4: Composição Metalepsis
4/122.7 Questões estilísticas do Keying
2.8 Keying: produção e pós-produção
11/12Exercício 5: Gravação footages para keying
18/12Exercício 5: Composição footages keying
22/12/2025 até 30/1/2026Recesso Acadêmico (não haverá aulas neste período)
5/22.9 Composição e Motion Graphics
12/2Exercício 6: Motion Graphics
19/2Orientação em aula dos projeto da Horizontalidade (curta-metragem 5 minutos):
► Montagem (primeiro corte e corte final)
► Color Grading
► Empacotameto Gráfico
26/2
28/2Prazo final de entrega dos exercícios do semestre e do curta-metragem da horizontalidade

7. AVALIAÇÃO

A avaliação acontece de duas formas, durante o desenvolvimento do semestre:

7.1 Políticas para avaliação dos trabalhos solicitados na disciplina:

7.2.4 Pesos das avaliações:

TrabalhoPeso no semestre (10,0)
Exercício 1: Animação básica no After Effects1,0
Exercício 2: Máscaras1,0
Exercício 3: Paralaxe1,0
Exercício 4: Composição Metalepsis1,5
Exercício 5: Composição footages keying 1,5
Exercício 6: Motion Graphics1,0
Curta-Metragem Horizontalidade (Direção de Produção)3,0

Os trabalhos entregues precisam somar 7,0 ou mais para ser aprovado.
Valores do exame
Necessário na média final para ter direito a exame3,0
Cálculo da nota no exame:   Média Final (sobre 10,0) + Média do Exame (sobre 10,0) precisa ser maior ou igual a 5,0 para ser aprovado.


8. DEFINIÇÕES ESPECÍFICAS DA DISCIPLINA


9. BIBLIOGRAFIA RECOMENDADA

Básica:

AUMONT, Jacques. A imagem. 13. ed. Campinas: Papirus, 2008. Localização: 701 A925i 13.ed. (BCS)
AUMONT, Jacques. O Olho interminável: cinema e pintura. 2. ed. São Paulo: Cosac & Naify, 2011. Localização: 791.43 A925o 2.ed. (BCS)
BORDWELL, David; THOMPSON, Kristin. A arte do cinema: uma introdução. Campinas: UNICAMP, São Paulo: USP, 2013. Localização: 791.43 B729a (BCS)
CRARY, Jonathan. Suspensões da Percepção: Atenção, Espetáculo e Cultura Moderna. São Paulo: Cosac Naify, 2013.
DUBOIS, Philippe. Cinema, vídeo, Godard. 2.ed. São Paulo: Cosac & Naify, 2011. Localização: 791.43 D816c 2011 (BCS)

Complementar:

BORDWELL, David. Figuras traçadas na luz: a encenação no cinema. Campinas: Papirus, 2008. Localização: 791.430233 B729f (BCS) (BCP)
FOSTER, Jeff. The green screen handbook: real-world production techniques. Indiana: Wiley Pub, 2010. Localização: 778.53 F755g (BCS)
FURNISS, Maureen. The animation bible: a practical guide to the art of animating, from flipbooks to flash. Nova Iguaçu: Abrams, 2008. Localização: 778.5347 F989a (BCS)
XAVIER, Ismail. O discurso cinematográfico: a opacidade e a transparência. 2. ed. São Paulo: Paz e Terra, 2012. Localização: 791.4301 X3d 2. ed. (BCS)

Complementar (outras referências):

BELLOUR, Raymond. Entre-imagens: Foto Cinema Vídeo. Campinas/SP: Papirus, 1997.
BORDWELL, David. Ozu And Poetics of Cinema. New Jersey: Princeton University Press, 1988.
BRINKMANN, Ron. The Art and Science of Digital Compositing. California: Academic Press/Elsevier, 1999.
CRARY, Jonathan. Técnicas do Observador: Visão e Modernidade no Século XIX. Rio de Janeiro: Contraponto, 2012.
FURNISS, Maureen. A New History of Animation. New York: Thames e Hudson, 2016
FURNISS, Maureen. Art in Motion: Animation Aesthetics. Indiana: Indiana University Press, 2014.
GHERTNER, Ed. Layout and Composition for Animation. Massachusetts: Elsevier/Focal Press, 2010.
GILLAND, Joseph. Elemental Magic: The Classical Art of Hand-Drawn Special Effects Animation. Massachusetts: Elsevier/Focal Press, 2009.
LAMARRE, Thomas. The Anime Machine: A Media Theory of Animation. Minnesota: University of Minnesota Press, 2009.
LAMARRE, Thomas. The Anime Ecology: A Genealogy of Television, Animation and Game Media. Minnesota: University of Minnesota Press, 2018.
RICKITT, Richard. Special Effects: The History and Technique. Estados Unidos: Billboard Books, 2006.
WINDER, Catherine; DOWLATABADI, Sarah. Producing Animation (Third Edition). Florida: CRC Press/Taylor e Francis, 2020.

Periódicos utilizados (com acesso livre na rede da UFPEL):