MINISTÉRIO DA EDUCAÇÃO
UNIVERSIDADE FEDERAL DE PELOTAS
PRÓ-REITORIA DE ENSINO
PLANO DE ENSINO
1. IDENTIFICAÇÃO
Professor: Guilherme Carvalho da Rosa
Unidade: Centro de Artes
Curso: Cinema de Animação Código curso: 5020
Disciplina: Finalização (sexta-feira 13h30 às 16h50)
Código: 05002005
Créditos: 4 créditos
Ano Letivo: 2026
Carga horária: 60 horas ou 72 horas-aula (4 horas-aula semanais em 18 semanas)
Semestre letivo: 2026/1
Pré-requisitos: 05001992 Composição
Período: quinto semestre
Oferecido para o curso: 5020 Cinema de Animação
2. EMENTA
Competência técnica, estilística e formal para correção e graduação de luz e cor em produtos audiovisuais. Conhecimento técnico em Imagem Digital considerando fluxos de trabalho em audiovisual. Exercícios práticos realizados nas ferramentas de correção e gradação de cor.
3. OBJETIVOS
3.1 Objetivo geral
3.1 Objetivos específicos
4. CONTEÚDO PROGRAMÁTICO
Unidade 1: Conhecimento Técnico em Imagem Digital (DIT)
1.1 Hardware e Escopos (Histograma, Parade/Waveform, Vectorscope, Diagrama CIE, False Color)
1.2 Espaços de Cor, Gama, White Point e Amostragem de Cor
1.3 Compressão, Codecs e Containers/Wrappers
1.4 Gestão de Mídias Audiovisuais/Media Wrangling
1.5 Look-up-tables (LUTs)
Unidade 2: Finalização
2.1 Pipeline (normas, primárias e secundárias)
2.2 Cor aditiva, Complementares e Pareamentos (Matiz [Hue], Luminosidade e Saturação)
2.3 Ferramentas: curvas e color wheels
2.4 Estilílstica Fílmica e as Secundárias
2.5 Colorização de Produtos 3D: Render Passes
2.6 Matching entre planos
2.7 Máscaras/Power Windows, Tracking e Keyframes
Unidade 3: Deliveries
3.1 Masterização de DCPs
3.2 Delivery para Broadcast e sVOD
5. METODOLOGIA
Aula como um ambiente de ensino-aprendizagem baseado no diálogo. Apresentação dos conteúdos a partir de textos fundamentais, referências fílmicas e televisivas e empiria relacionada ao audiovisual. Proposição de diálogo entre saberes teóricos e práticos intercalados. Proposição de exercícios práticos pontuais durante o conteúdo com o foco no processo. Desenvolvimento do produto audiovisual da horizontalidade do primeiro semestre.
6. CRONOGRAMA
| 27/3 | Apresentação da Disciplina |
| 1.1 Hardware e Escopos 1.2 Espaços de Cor, Gama, White Point e Amostragem de Cor | |
| 3/4 | Feriado Sexta-feira Santa (não haverá aula) |
| 10/4 | 1.3 Compressão, Codecs e Containers/Wrappers |
| Exercício 1: Análise de Mídias | |
| 17/4 | 1.4 Gestão de Mídias Audiovisuais/Media Wrangling |
| Exercício 2: Media Wrangling | |
| 24/4 | 1.5 Look-up-tables (LUTs) |
| 1.6 Ferramentas: curvas e color wheels | |
| Exercício 3: LUTs | |
| 1/5 | Feriado Dia do Trabalhador (Não Haverá Aula) |
| 8/5 | 2.1 Interação Cromática |
| Exercício 4: Interação Cromática | |
| 15/5 | 2.2 Pipeline (normas, primárias e secundárias) |
| 22/5 | Exercício 5: Pipeline |
| 29/5 | 2.3 Pareamento e Relações Cromáticas |
| Exercício 6: Pareamentos | |
| 5/6 | Ponto Facultativo Calendário Acadêmico (Não Haverá Aula) |
| 12/6 | 2.4 Estilística Fílmica e as Secundárias |
| 2.5 Colorização de Produtos 3D: Render Passes | |
| 19/6 | Exercício 7: Render Passes com EXR |
| 26/6 | 2.6 Matching entre planos |
| Exercício 8: Matching entre planos | |
| 3/7 | 2.7 Máscaras/Power Windows, Tracking e Keyframes |
| Exercício 9: Máscaras, Tracking e Keyframes | |
| 10/7 | 3.1 Masterização de DCPs |
| Prática de Masterização de DCPs (não avaliativa) | |
| 17/7 | 3.2 Delivery para Broadcast e sVOD |
| Orientação color grade produto horizontalidade (dia 1) | |
| 24/7 | Orientação color grade produto horizontalidade (dia 2) |
| 25/7 | Prazo de entrega dos exercícios da disciplina e do produto da horizontalidade do semestre (pelo Drive da disciplina em guigah.cc/trabalhos) |
A avaliação acontece de duas formas, durante o desenvolvimento do semestre:
7.1 Procedimento de avaliação dos trabalhos solicitados na disciplina:
7.2 Procedimento de avaliação do produto audiovisual da horizontalidade:
O produto da horizontalidade será avaliado na disciplina de acordo com os parâmetros descritos abaixo. Ao final do semestre, o grupo de realizadores receberá um retorno com a descrição dos parâmetros e a nota obtida em cada um deles, assim como a nota final do produto na disciplina:
| Parâmetro | Peso |
| 1. Produto audiovisual entregue em estado de finalizado (pronto) tendo como referência para este fim as normas do TCCP dos Cursos de Cinema (Art. 26 incisos I se live-action ou II se animado); | 50% |
| 2. Articulação entre questões narrativas e estilísticas observada no produto audiovisual (roteiro e suas formas de tradução em imagem e som no produto audiovisual); | 20% |
| 3. No mínimo uma sessão de orientação do projeto audiovisual feita em horário de aula e/ou em orientações extra-classe marcadas com o professor; | 10% |
| 4. Questões técnicas relacionadas principalmente à qualidade de imagem, som e empacotamento do produto audiovisual; | 10% |
| 5. Observância do tempo de rolo do produto (duração) indicado no fluxo prático da horizontalidade. | 10% |
7.3 Pesos das avaliações:
| trabalho | com horizontalidade | sem horizontalide |
| Exercício 1: Análise de Mídias | 0,5 | 1,0 |
| Exercício 2: Media Wrangling | 0,5 | 1,0 |
| Exercício 3: LUTs | 0,5 | 1,0 |
| Exercício 4: Interação Cromática | 0,5 | 1,0 |
| Exercício 5: Pipeline | 0,5 | 1,0 |
| Exercício 6: Pareamentos | 0,5 | 1,0 |
| Exercício 7: Render Passes com EXR | 0,5 | 2,0 |
| Exercício 8: Matching entre planos | 0,5 | 1,0 |
| Exercício 9: Máscaras, Tracking e Keyframes | 0,5 | 1,0 |
| Produto da Horizontalidade | 5,5 | não se aplica |
| Valores do exame | |
| Necessário na média final para ter direito a exame | 3,0 |
| Cálculo da nota no exame: Média Final (sobre 10,0) + Média do Exame (sobre 10,0) precisa ser maior ou igual a 5,0 para ser aprovado. | |
8. DEFINIÇÕES ESPECÍFICAS DA DISCIPLINA
9. BIBLIOGRAFIA RECOMENDADA
Básica:
AUMONT, Jacques. O olho interminável. São Paulo: Cosac Naify, 2004. Número de chamada: 791.43 A925o 2.ed. (3 exemplares BCS)
HAINE, Charles. Color Grading 101: Getting starded Color Grading for Editors, Cinematographers, Directors and Aspiring Colorists. New York: Routhledge, 2020.
MOURA, Edgar. Da Cor. Balneário Camboriú: iPhoto Editora, 2016.
XAVIER, Ismail. O Discurso Cinematográfico: A Opacidade e a Transparência. São Paulo: Paz e Terra, 2005.
Complementar:
BORDWELL, David; THOMPSON, Kristin. A Arte do Cinema: uma introdução. Campinas: Unicamp, 2013. Número de Chamada: 791.43 B729a Biblioteca de Ciências Sociais.
ELSAESSER, Thomas. HAGENER, Malte. Teoria do Cinema: Uma Introdução através dos Sentidos. Campinas: Papirus, 2018.
HULLFISH. Steve. The Art and Technique of Digital Color Correction. Oxford, UK: Focal Press, 2012.
HURKMAN, Alexis Van. Color Correction Handbook. Estados Unidos: Peachpit, 2014.
MERCADO, Gustavo. The Filmmaker´s Eye: Learning (and Breaking) the Rules of Cinematic Composition. Burlington, MA: Focal Press, 2011.
MERCADO, Gustavo. The Filmmaker´s Eye: The Languange of The Lens: The Power of Lenses and the Expressive Cinematic Image. Burlington, MA: Focal Press, 2019.
POYNTON, Charles. Digital and HD Video: Algorithms and Interfaces. Waltham, MA: Elsevier, 2012.