5010 design para audiovisual
ufpel centro de artes prof. guilherme da rosa

MINISTÉRIO DA EDUCAÇÃO
UNIVERSIDADE FEDERAL DE PELOTAS
PRÓ-REITORIA DE ENSINO

 PLANO DE ENSINO

1. IDENTIFICAÇÃO

Professor: Guilherme Carvalho da Rosa
Unidade: Centro de Artes
Curso: Cinema e Audiovisual  Código do Curso: 5010
Disciplina: Design para Audiovisual M1 (terça-feira 19h às 22h20)
Código:
05002210
Créditos: 4 créditos
Ano: 2026
Carga horária: 60 horas ou 72 horas-aula em 18 semanas
16 dias de aula regulares em 2026/2
Semestre letivo: 2026/2
Pré-requisitos: 05002181 Imagem Digital
Período: 6º semestre do curso
Oferecido para o curso: 5010 Cinema e Audiovisual

2. EMENTA

Inserção prática e teórica no design para o desenvolvimento de projetos audiovisuais. Fornecimento de repertórios específicos do design para uso das imagens gráficas no produto audiovisual e empacotamentos. Desenvolvimento de exercícios práticos orientados ao design para audiovisual.

3. OBJETIVOS

 3.1 Objetivo geral 

3.2 Objetivos específicos 

4. CONTEÚDO PROGRAMÁTICO

Unidade I – Aproximações entre design e audiovisual
1.1 Design e método

Unidade II – Elementos e práticas do design no audiovisual
2.1 Grid e concepção dedutiva do enquadramento
2.2 Hierarquia e modularidade dos elementos
2.3 Noções básicas de tipografia
2.4 Tipografia no audiovisual
2.5 Branding de projeto audiovisual
2.6 Branding de apoiadores e de políticas públicas
2.7 Fundamentos do Motion Graphics

Unidade III – O design e empacotamentos do produto fílmico/televisivo
3.1 Design de Créditos
3.2 Empacotamento aplicado ao produto fílmico
3.3 Empacotamento aplicado à televisão
3.4 Design aplicado a estratégias do mercado audiovisual

 5. METODOLOGIA

Aula como um ambiente de ensino-aprendizagem baseado no diálogo. Apresentação e diálogo dos conteúdos a partir de referências textuais, audiovisuais e situações empíricas da prática do design e do audiovisual. Avaliação a partir da produção prática.

6. CRONOGRAMA

18/8Apresentação da Disciplina
25/81.1 Design e método
1/92.1 Grid e concepção dedutiva do enquadramento
8/92.2 Hierarquia e modularidade dos elementos
15/9Realização Exercício 1: Grid e hierarquia aplicados a material gráfico
22/92.3 Noções básicas de tipografia
2.4 Tipografia no audiovisual
29/9Realização Exercício 2: Tipografia Aplicada ao Audiovisual
6/102.5 Branding de projeto audiovisual
2.6 Branding de apoiadores e de políticas públicas
13/102.7 Fundamentos do Motion Graphics (parte 1)
2.7 Fundamentos do Motion Graphics (parte 2)
20/10Realização Exercício 3: Motion Graphics
27/103.2 Empacotamento aplicado ao produto fílmico
3/113.3 Empacotamento aplicado à televisão
10/11Não haverá aula: Semana Integrada de Inovação, Ensino, Pesquisa e Extensão (SIIEPE)  [CIC/CEC/CEG/ENPOS]
17/113.4 Design aplicado a estratégias do mercado audiovisual
24/11Orientação Projetos Branding aplicado ao TCCP Dia 1
1/12Orientação Projetos Branding aplicado ao TCCP Dia 2
8/12Apresentação dos Projetos de Branding TCCP/outros projetos
12/12Prazo final de entrega dos exercícios do semestre e do Projeto de Branding do TCCP

7. AVALIAÇÃO

A avaliação acontece de três formas durante o desenvolvimento do semestre:

 7.1 Horizontalidade

A disciplina de design para audiovisual pertence a horizontalidade do sexto semestre que, conforme o fluxo prático, define de forma geral a realização do produto audiovisual do Trabalho de Conclusão de Curso Prático (TCCP). A disciplina de Design para Audiovisual deve auxiliar no empacotamento gráfico do produto. O desenvolvimento deste trabalho, em sua dinâmica, não depende diretamente dos prazos das outras disciplinas do semestre. Portanto, respeitado o desenvolvimento do produto, os prazos de entrega são mantidos como definidos no cronograma.

7.2 Políticas para avaliação dos trabalhos solicitados na disciplina:

7.3 Procedimento de avaliação do produto da horizontalidade (Projeto de Branding do TCCP)

O produto da horizontalidade será avaliado na disciplina em acordo com os parâmetros descritos abaixo. Ao final do semestre, o grupo de realizadores receberá um retorno com a descrição dos parâmetros e a nota obtida em cada um deles, assim como a nota final do produto na disciplina:

ParâmetroPeso
1. Projeto de Branding entregue conforme os itens solicitados na descrição da avaliação no site da disciplina;50%
2. Articulação entre conhecimentos vistos na disciplina e a proposta apresentada no que se refere ao próprio branding e as opções tipográficas;30%
3. No mínimo uma sessão de orientação do Projeto de Branding feita em horário de aula e/ou em orientações extra-classe marcadas com o professor;20%

7.4 Pesos das avaliações:

AvaliaçãoPeso no Semestre
Exercício 1: Grid e hierarquia aplicados a material gráfico2,0
Exercício 2: Tipografia Aplicada ao Audiovisual2,0
Exercício 2: Motion Graphics2,0
Projeto Branding aplicado ao TCCP (ou outros projetos)4,0
Valores do Exame
Necessário para ter direito a exame3,0
Cálculo da nota no exame: Média Final (sobre 10,0) + Média do Exame (sobre 10,0) precisa ser maior ou igual a 5,0 para ser aprovado.

8. DEFINIÇÕES ESPECÍFICAS DA DISCIPLINA

 9. BIBLIOGRAFIA RECOMENDADA

Básica:

BRINGHURST, Robert. Elementos do estilo tipográfico: versão 3.0. São Paulo: Cosac & Naify, 2005, 2008. Número de chamada: 686.224 B858e (BCS)
LUPTON, Ellen; MILLER, J. Abbott (Org.). ABC da bauhaus: a Bauhaus e a teoria do design. São Paulo: Cosac Naify, 2008. Número de chamada: 745.4 A134 (BCS)
LUPTON, Ellen; PHILLIPS, Jennifer Cole. Novos fundamentos do design. São Paulo: Cosac Naify, 2008. Número de chamada: 741.6 L966n (BCS)

Complementar:

BRUNNER, Robert; EMERY, Stewart. Gestão estratégica do design: como um ótimo design fará as pessoas amarem sua empresa. São Paulo M. Books do Brasil Editora Ltda,2010. Número de chamada: 658.8 B897g (BCP)
DUBOIS, Philippe. Cinema, vídeo, Godard. 2.ed. São Paulo: Cosacnaify, 2011. Número de chamada: 791.43 D816c 2011 (BCS)
FLUSSER, Vilém. O mundo codificado. São Paulo: Cosac Naify, 2007.
FUENTES, Rodolfo. A prática do design gráfico: uma metodologia criativa. São Paulo: Rosari, 2006. Número de chamada: 745.4 F954p (BCS)
FURNISS, Maureen. Animation: The Global History. Londres: Thames e Hudson, 2017.
GARFIELD, Simon. Esse é meu tipo: um livro sobre fontes. Rio de Janeiro: Zahar, 2012.
HELLER, Steven. Linguagens do design: compreendendo o design gráfico. São Paulo: Rosari, 2007. Número de chamada: 741.6 H477l 2. ed. (BCS)
KANDINSKY, Wassily. Ponto e linha sobre plano: contribuição a análise dos elementos da pintura. São Paulo: Martins Fontes, 2001. Número de chamada: 701.15 K16p (BCS).
KRASNER, Jon. Motion graphic design: applied history and aesthetics. Amsterdam: Elsevier, 2008. Número de chamada:  745 K89m (BCS)
LUPTON, Ellen. Pensar com tipos: guia para designers, escritores, editores e estudantes. São Paulo: Cosac Naify, 2008. Número de chamada: 686.2252 L966p (BCS).
LUPTON, Ellen. Tipos na Tela: Um guia para designers, editores, tipógrafos, blogueiros e estudantes. São Paulo: Gustavo Gili, 2015.
MICHAUD, Philippe-Alain. Filme: por uma teoria expandida do cinema. Rio de Janeiro: Contraponto, 2014.
SAMARA, Timothy. Elementos do design: guia de estilo gráfico. Porto Alegre: Bookman, 2010.
SAMARA, Timothy. Grid: construção e desconstrução. São Paulo: Cosac Naify, 2007. Número de chamada: 741.6 S187g (BCS).
TIETZMANN, Roberto. Como falava a tipografia no cinema mudo? In: Revista da Associação Nacional dos Programas de Pós-Graduação em Comunicação. São Paulo, online: 2008. Disponível em: <http://www.compos.org.br/seer/index.php/e-compos/article/viewFile/210/211>. Acesso em 5/8/2011.
TIETZMANN, Roberto. Interpretação e reinterpretação gráfica e cinematográfica em seqüências de créditos de abertura. In: UNIrevista – Vol. 1, n°3. São Leopoldo, online, julho de 2006. Disponível em: <http://www.unirevista.unisinos.br/_pdf/UNIrev_Tietzmann.PDF>. Acesso em:  5/8/2011.
VlLLAS-BOAS, André. O que é [e o que nunca foi] design gráfico. Rio de Janeiro: 2AB, 2003. Número de chamada: 745.2 V726q (BCS)

Periódicos Sage utilizados na disciplina e com acesso livre na UFPEL: