MINISTÉRIO DA EDUCAÇÃO
UNIVERSIDADE FEDERAL DE PELOTAS
PRÓ-REITORIA DE ENSINO

 PLANO DE ENSINO

1. IDENTIFICAÇÃO

Professor: Guilherme Carvalho da Rosa
Unidade: Centro de Artes
Curso: Cinema de Animação  Código do Curso: 5020
Disciplina: Design para Audiovisual M1 (quinta-feira das 19h às 20h40)
Código: 05002009
Créditos: 2 créditos
Ano: 2025
Carga horária: 30 horas ou 36 horas-aula em 18 semanas
17 semanas efetivas em 2025/2
Semestre letivo: segundo semestre
Pré-requisitos: sem pré-requisitos
Período: 6º semestre do curso
Oferecido para o curso: 5020 Cinema de Animação

2. EMENTA

Inserção prática e teórica no design para o desenvolvimento de projetos audiovisuais. Fornecimento de repertórios específicos do design para uso das imagens gráficas no produto audiovisual e empacotamentos.

3. OBJETIVOS

 3.1 Objetivo geral 

• Fazer com que o futuro profissional do campo audiovisual tenha competências básicas para dirigir a arte ou auxiliar na definição de projetos em design para produtos audiovisuais.

3.2 Objetivos específicos 

• Permitir o contato do estudante com conhecimentos básicos da formação do campo do design;
• Estimular a aquisição de competências mínimas para a direção de arte do projeto gráfico de uma produção audiovisual em relação a sua produção e distribuição;
• Fornecer um olhar estratégico do design como ferramenta nas complexidades das dinâmicas de mercado do audiovisual.

4. CONTEÚDO PROGRAMÁTICO

Unidade I – Aproximações entre design e audiovisual
1.1 Design e método

Unidade II – Elementos e práticas do design no audiovisual
2.1 Grid e concepção dedutiva do enquadramento
2.2 Hierarquia e modularidade dos elementos
2.3 Noções básicas de tipografia
2.4 Tipografia no audiovisual
2.5 Branding de projeto audiovisual
2.6 Branding de apoiadores e de políticas públicas
2.7 Fundamentos do Motion Graphics

Unidade III – O design e empacotamentos do produto fílmico/televisivo
3.1 Empacotamento aplicado ao produto fílmico
3.2 Empacotamento aplicado à televisão
3.3 Design aplicado a estratégias do mercado audiovisual

 5. METODOLOGIA

Aula como um ambiente de ensino-aprendizagem baseado no diálogo. Apresentação e diálogo dos conteúdos a partir de situações empíricas da prática do design e do audiovisual. Avaliação a partir da produção prática.

6. CRONOGRAMA

7. AVALIAÇÃO

A avaliação acontece de três formas durante o desenvolvimento do semestre:

• Desenvolvimento e apresentação do planejamento de branding envolvendo design para audiovisual aplicado ao Trabalho de Conclusão de Curso Prático (TCCP). Os estudantes desenvolverão e apresentarão ao longo do semestre, nos dias determinados no cronograma, propostas práticas de branding para o TCCP que serão apresentadas ao professor e debatidas com a turma. Os grupos terão a mesma constituição do TCC Prático conforme a disciplina de Projeto 1.
  • Estudantes que não estiverem envolvidos com a horizontalidade no TCC Prático têm duas opções: (1) realizar os trabalhos a partir de outros projetos do semestre, projetos pessoais ou fictícios de forma individual ou, preferencialmente, em grupos de no mínimo 2 e no máximo 6 alunos ou (2) integrar, apenas para o contexto da disciplina, os grupos do TCC Prático.  
• Dois exercícios práticos, individuais ou em duplas, sobre créditos tipográficos e motion design para o desenvolvimento laboratorial e aplicação tipográfica experimental com a utilização de ferramentas de motion design e animação.

 7.1 Horizontalidade

A disciplina de design para projeto pertence a horizontalidade do sexto e sétimo semestre que, conforme o fluxo prático, define de forma geral a realização do produto audiovisual do Trabalho de Conclusão de Curso Prático (TCCP). A disciplina de Design para Audiovisual deve auxiliar nos créditos e no lettering da realização. O desenvolvimento deste trabalho, em sua dinâmica, não depende diretamente dos prazos das outras disciplinas do semestre. Portanto, respeitado o desenvolvimento do produto, os prazos de entrega são mantidos como definidos no cronograma.

7.2 Políticas para avaliação dos trabalhos solicitados na disciplina:

• A atribuição de nota ocorre mediante a entrega dos trabalhos realizados em acordo com os pesos no semestre descritos abaixo. Se a/o estudante realizar a entrega do trabalho dentro do prazo, terá a nota correspondente e poderá contabilizá-la para efeito de controle parcial de aproveitamento. Se a/o estudante ficar com nota integral na disciplina (10,0), significa que teve a possibilidade de realizar a entrega de todos os trabalhos.
• É uma possibilidade conferida para as/os estudantes a não-entrega de alguns trabalhos durante a disciplina, tendo em vista diversos fatores e circunstâncias que podem ocorrer. O limite mínimo de trabalhos que precisam ser entregues é especificado pela soma de nota 7,0 ou mais correspondente aos trabalhos entregues.
• Todas/todos os estudantes têm a oportunidade de entregar todos os trabalhos, tendo em vista que o tempo de realização está contabilizado no tempo de aula. Caso seja necessário auxílio extra, é possível solicitar ao professor através do e-mail e marcar um horário.

7.3 Pesos das avaliações:

8. DEFINIÇÕES ESPECÍFICAS DA DISCIPLINA

• A presença dos alunos é registrada em ata de presença assinada pelos estudantes durante a aula.
• De acordo com o regimento da graduação da UFPEL, há a possibilidade do estudante ter direito à atividades especiais em determinados casos e também direito à solicitação para realização de avaliações em outra data em casos excepcionais.
• A entrega dos exercícios e da horizontalidade para avaliação da disciplina pode ser feita em qualquer momento, desde a realização do exercício, conforme o calendário, até o último dia do semestre letivo.
• A forma de entrega é o Drive da Disciplina, no endereço guigah.cc/trabalhos ou no link disponível no site. Dentro da pasta da disciplina e da pasta do trabalho, os estudantes devem criar uma outra pasta com seu nome e com os arquivos solicitados na avaliação.
  • É necessário ter espaço de armazenamento em sua própria conta Google para salvar os projetos na pasta de entregas. São necessários cerca de 300MB para os trabalhos da disciplina.
  • Caso o estudante não tenha, poderá gerir seus arquivos em nuvem para possibilitar este espaço ou criar um novo Google Drive gratuito para armazenar este e outros trabalhos.
  • É recomendável que os estudantes fiquem com esta cópia de segurança dos trabalhos entregues, armazenada em seu próprio Google Drive, até o final do semestre, para o caso de problemas na pasta de entregas.
  • É responsabilidade dos estudantes a conferência da entrega na pasta de exercícios e a colocação correta dos nomes na pasta e/ou no arquivo para posterior creditação, seja o trabalho realizado em grupo ou individualmente.
• Durante o semestre, pode haver necessidade de avisos gerais para a turma por e-mail. Neste caso, as mensagens são enviadas por meio do Sistema Cobalto. Caso o estudante tenha necessidade de comunicação com o professor a partir das mensagens, deve ser enviado um e-mail diretamente para o endereço guilhermecarvalhodarosa@gmail.com.
• Caso o estudante pretenda utilizar os exercícios em seu portfólio ou reel, é expressamente proibido o uso de material protegido por direitos autorais e sem concessões claras de utilização.
• Existem dois canais de comunicação com o professor. Pelo e-mail (guilhermecarvalhodarosa@gmail.com) ou pessoalmente, antes ou após as aulas ou nos horários de atendimento que constam no website da disciplina.
• O website da disciplina guigah.cc, propositalmente, não é encontrado no Google ou em outros motores de busca da web. Portanto, para acessar, basta digitar o endereço no navegador.

 9. BIBLIOGRAFIA RECOMENDADA

Básica:

BRINGHURST, Robert. Elementos do estilo tipográfico: versão 3.0. São Paulo: Cosac & Naify, 2005, 2008. Número de chamada: 686.224 B858e (BCS)
LUPTON, Ellen; MILLER, J. Abbott (Org.). ABC da bauhaus: a Bauhaus e a teoria do design. São Paulo: Cosac Naify, 2008. Número de chamada: 745.4 A134 (BCS)
LUPTON, Ellen; PHILLIPS, Jennifer Cole. Novos fundamentos do design. São Paulo: Cosac Naify, 2008. Número de chamada: 741.6 L966n (BCS)
MICHAUD, Philippe-Alain. Filme: por uma teoria expandida do cinema. Rio de Janeiro: Contraponto, 2014.

Complementar:

BRUNNER, Robert; EMERY, Stewart. Gestão estratégica do design: como um ótimo design fará as pessoas amarem sua empresa. São Paulo M. Books do Brasil Editora Ltda,2010. Número de chamada: 658.8 B897g (BCP)
DUBOIS, Philippe. Cinema, vídeo, Godard. 2.ed. São Paulo: Cosacnaify, 2011. Número de chamada: 791.43 D816c 2011 (BCS)
FLUSSER, Vilém. O mundo codificado. São Paulo: Cosac Naify, 2007.
FUENTES, Rodolfo. A prática do design gráfico: uma metodologia criativa. São Paulo: Rosari, 2006. Número de chamada: 745.4 F954p (BCS)
FURNISS, Maureen. Animation: The Global History. Londres: Thames e Hudson, 2017.
GARFIELD, Simon. Esse é meu tipo: um livro sobre fontes. Rio de Janeiro: Zahar, 2012.
HELLER, Steven. Linguagens do design: compreendendo o design gráfico. São Paulo: Rosari, 2007. Número de chamada: 741.6 H477l 2. ed. (BCS)
KANDINSKY, Wassily. Ponto e linha sobre plano: contribuição a análise dos elementos da pintura. São Paulo: Martins Fontes, 2001. Número de chamada: 701.15 K16p (BCS).
KRASNER, Jon. Motion graphic design: applied history and aesthetics. Amsterdam: Elsevier, 2008. Número de chamada:  745 K89m (BCS)
LUPTON, Ellen. Pensar com tipos: guia para designers, escritores, editores e estudantes. São Paulo: Cosac Naify, 2008. Número de chamada: 686.2252 L966p (BCS).
LUPTON, Ellen. Tipos na Tela: Um guia para designers, editores, tipógrafos, blogueiros e estudantes. São Paulo: Gustavo Gili, 2015.
SAMARA, Timothy. Elementos do design: guia de estilo gráfico. Porto Alegre: Bookman, 2010.
SAMARA, Timothy. Grid: construção e desconstrução. São Paulo: Cosac Naify, 2007. Número de chamada: 741.6 S187g (BCS).
TIETZMANN, Roberto. Como falava a tipografia no cinema mudo? In: Revista da Associação Nacional dos Programas de Pós-Graduação em Comunicação. São Paulo, online: 2008. Disponível em: <http://www.compos.org.br/seer/index.php/e-compos/article/viewFile/210/211>. Acesso em 5/8/2011.
TIETZMANN, Roberto. Interpretação e reinterpretação gráfica e cinematográfica em seqüências de créditos de abertura. In: UNIrevista – Vol. 1, n°3. São Leopoldo, online, julho de 2006. Disponível em: <http://www.unirevista.unisinos.br/_pdf/UNIrev_Tietzmann.PDF>. Acesso em:  5/8/2011.
VlLLAS-BOAS, André. O que é [e o que nunca foi] design gráfico. Rio de Janeiro: 2AB, 2003. Número de chamada: 745.2 V726q (BCS)

Periódicos Sage utilizados na disciplina e com acesso livre na UFPEL:

• Animation: An Interdisciplinary Journal (anm.sagepub.com)